* Bài viết này tiết lộ một số chi tiết của bộ phim – Pinocchio được đạo diễn bởi Matteo Garrone. Bộ phim được công chiếu tại Việt Nam vào ngày 24 tháng 7 và là bộ phim hành động trực tiếp mới nhất về “Cậu bé rừng”. Tác phẩm được sản xuất bởi đội Ý – cái nôi của truyện cổ tích – sản xuất. Bộ phim đã được phát hành thành công tại nhà vào năm ngoái.

Đoạn giới thiệu “Pinocchio”. Video: 01 Diễn viên-Bộ phim kể về sự ra đời của Pedocchio (Federico Ielapi), người được tạo ra bởi Magic Wood và thợ mộc Roberto Benigni. Gipetto sống một cuộc sống cô đơn và nghèo khó, dành tình yêu của mình cho Pinocchio và coi anh như một cậu bé. Tuy nhiên, bản chất của cậu bé gỗ này là cứng đầu và bướng bỉnh. Khi Gipeto bán áo khoác và mua một cuốn sách đánh vần cho Pinocchio đi học, anh ta đã trốn thoát khỏi lớp và bán cuốn sách để xem một chương trình múa rối. Anh ta bị bắt cóc bởi người đứng đầu rạp xiếc. Từ đó, Pinocchio bắt đầu tìm đường về nhà.

Vì không vâng lời, một cậu bé gỗ rắc rối đã bị lợi dụng. Trò đùa nhỏ ngây thơ này bị chiếm giữ bởi một thế giới đầy cám dỗ, lừa dối và tiền đề của Pinocchio trong việc hiện thực hóa trải nghiệm cuộc sống. Trong phim, cậu bé gỗ xuất hiện tinh nghịch, nhưng vẫn thể hiện lòng tốt bên trong và lòng hiếu thảo.

Các nhà làm phim đã không tham gia vào mọi câu chuyện, nhưng yêu cầu khán giả suy nghĩ về nó. Điều này một phần cho phép màng chảy trơn tru mà không cần cực khoái. Cách vượt qua nghịch cảnh của Pinocchio cũng không thú vị lắm, chủ yếu là tình cờ hoặc để được giúp đỡ. Bám sát phong cách ban đầu sẽ làm cho sự chuyển đổi tâm lý của nhân vật trở nên đơn giản, không hợp lý và khó hiểu đối với khán giả hiện đại.

“Pinocchio” ghét trường học và thích đi dạo với bạn bè. Ảnh: CJ .

Không có sự gián đoạn trong nội dung, và việc lắp ráp các hình ảnh được thực hiện cẩn thận bởi giám đốc. Pinocchio sử dụng công nghệ CGI để thở cùng các diễn viên, làm cho chuyển động của các nhân vật trở nên tự nhiên và chân thực. Giám đốc rất chú ý đến cấu trúc của bối cảnh và thiết kế của màu sắc. Trang phục và trang phục theo phong cách gothic phù hợp với không khí quyến rũ của bộ phim. Nhân vật ma thuật có hình dạng ấn tượng và tạo điểm nhấn thị giác cho khán giả.

Đạo diễn Matteo Garrone cố tình bơm một bầu không khí khó quên vào bộ phim và sử dụng các yếu tố kinh dị trong truyện cổ tích. Việc xây dựng Pinocchio gần với bi kịch và quan liêu nguyên thủy. So với bộ phim do Disney sản xuất năm 1940, bộ phim vẫn giữ một số phần bạo lực, chẳng hạn như các nhân vật bị treo cổ hoặc buộc phải ném xuống biển. Một số nhà phê bình tin rằng những chi tiết này có ảnh hưởng lớn đến tâm trạng của khán giả và có tác dụng răn đe đối với những đứa trẻ không vâng lời.

Bìa “Pinocchio” là một loại không khí kinh dị ma quái đáng sợ. Ảnh: CJ .

Báo IndieWire tuyên bố rằng Pinocchio ngày càng trở nên hấp dẫn hơn giữa sự bí ẩn và quan liêu. Hoạt động như tạo ra các tiêu chuẩn mới cho phiên bản hiện đại của Pinocchio. Nhà văn người bảo vệ Peter Bradshaw nhận xét: “Bộ phim này là một câu chuyện kỳ ​​lạ, và đạo diễn Garrone (Garrone) mang đến cho khán giả sự hài lòng về hình ảnh đáng sợ.” — -Garrone cũng thêm nhiều phần thú vị để mang lại tiếng cười cho khán giả. Những nhân vật xinh đẹp, như Escargot, những con rối trong rạp xiếc, khiến mọi người vui vẻ. Nhân vật phản diện như Fox và Cat là những người ngu ngốc, xảo quyệt và độc ác. Môi trường tự nhiên tuyệt đẹp của Ý và những bài hát du dương giúp cân bằng bầu không khí lạnh lẽo bao trùm công việc.

Theo Rotten Tomatoes, bộ phim này nhận được 75% lời khen từ các nhà phê bình. Các trang web điện ảnh uy tín nhất như “The Guardian”, “IndieWire”, “Hollywood Reporter”, v.v … tất cả đều ca ngợi tác phẩm này và nhận được đánh giá cao.

Tuy nhiên, tác phẩm này không thể đáp ứng nhu cầu của hầu hết người xem. Trên IMDB, bộ phim có rating trung bình 6,4 / 10 và chứa 3.300 đánh giá. Đạo diễn Garrone chủ yếu sử dụng các kỹ thuật hình ảnh lạ mắt để thay thế viễn cảnh xử lý các câu chuyện phim. Khán giả nhận xét: “Bộ phim rất hay, nhưng nó thiếu linh hồn. Khán giả cảm thấy rằng kịch bản chỉ được sử dụng làm nền cho bức tranh, và nhiều người muốn đến rạp thay thế.” – Dapan